詩歌、小說、戲劇并稱的一種文學體裁是文藝作品演播的一部分，也被稱為狹義散文，那么，他們朗誦時要注意什么呢?

　　一、抒情散文、詩歌、戲劇

　　1.抒情散文

　　抒情散文是一種不拘于詩的格律，卻能創造出詩的意境的文體。它通過記人、敘事、寫景、狀物、動人以情，使人在情景交融中受到熏陶。語言表達時，要注意下面的問題：深入理解、大膽想象心臨場景，進入意境挖出主題，誦出含義

　　2.詩歌

　　深知背景，明確目的。 運用想象，大膽設計，詩歌各具特色，但卻離不開形象思維，要大膽利于形象思維豐富自己的想象。 把握節奏，劃分語節。節律是詩歌的生命，它不但展現著意境美，而且顯示著韻味美。把握節奏離不開詩行語節的恰當劃分。

　　劃分語節需要注意的問題：

　　1.自由詩

　　自由詩的語節主要按語意來劃分，以不讀成破句為前提。長句一般分三、四個語節，特別短的句子一個語節。

　　2.格律詩

　　格律詩有不同的語節安排。如五言詩多從第二個字后劃開，分為兩個語節，如"花間/一壺酒"。七言詩多從第二和第四個字之后劃開，分為三個語節。如，"兩個/黃鸝/鳴翠柳"。語節里包含的音節多少不同，語言表達時，注意語節的時值大體相當。因此，音節多的語節，要讀得緊湊些;音節少的語節要讀得舒緩些，語節間可用短暫的停頓或拖音來顯示。那我們朗誦、或朗誦詩歌時，語言一定要流暢，不能干澀。還要特別注意吐字歸音，要求每個字的韻腹拉開發清楚，并且發音部位要到位。

　　3.戲劇

　　戲劇臺詞的表達，是一種復雜性的藝術表達。主要的表達技巧有： 尊重原作，大膽想象。傳達出原作的主要精神和藝術美感。找出臺詞的個性、心理依據。不但要了解角色說什么，更要了解為什么要這樣說。靈活運用口語修辭手段，克服不符合生活的"臉譜"表達。戲劇臺詞強調以聲音塑造角色。這就要求表達者必須有嫻熟和精湛的技藝，使自己的摹擬作品的音色、語氣，傳達出作品的的真情實感。

　　以上就是文藝作品演播時需要注意的問題，播音主持培訓的小伙伴不論是詩歌、小說還是戲劇都應該注意!